FEBRE DO RATO - FILME COMPLETO

Febre do Rato é uma expressão popular típica da cidade do Recife que designa alguém quando está fora de controle, alguém que está danado. E é assim que Zizo, um poeta inconformado e de atitude anarquista, chama um pequeno tablóide que ele publica as próprias custas. Vivendo em um mundo particular, Zizo se depara com Eneida, uma jovem de aproximadamente 18 anos, que instiga e promove a transformação do poeta.

1Q84 - HARUKI MURAKAMI

Haruki Murakami - 1Q84 (Livro 1) - 432 páginas - Editora Objetiva, Selo Alfaguara - Tradução direta do japonês de Lica Hashimoto - Lançamento no Brasil 2012 (lançamento original no Japão em 2009). Ler aqui trecho em pdf disponibilizado pela editora.

Murakami acertou em cheio com esta trilogia 1Q84, um verdadeiro evento no mundo editorial, tendo já ultrapassado 4 milhões de exemplares vendidos no Japão, e um golpe de mestre de um dos maiores autores contemporâneos. O romance completo é extremamente ambicioso, tanto pela sua extensão de mil páginas quanto pela liberdade de estilo. Aqui no Brasil a decisão da editora foi respeitar o formato da publicação original japonesa em três volumes (o segundo volume será lançado em março de 2013 e o terceiro ainda está sendo traduzido, sem data prevista de lançamento), diferente da tradução americana da editora Knopf que lançou todos os volumes em um único calhamaço. Este "Livro 1" dispara em alta velocidade narrativa, ritmo cinematográfico mesmo, misturando literatura policial noir com muito suspense e ficção científica, como sempre repleto de referências culturais ocidentais e orientais, estratégia que Murakami sempre conduziu muito bem em todos os seus livros anteriores que o fazem um candidato permanente ao Nobel de literatura todos os anos.

Os dois protagonistas conquistam o leitor logo de início, tanto a misteriosa assassina de aluguel chamada Aomame (ervilha verde) quanto o professor de matemática e aspirante a escritor, Tengo, conduzem a trama em uma sequência de capítulos intercalados que avançam em paralelo e revelam aos poucos a relação dos dois que tem origem em uma antiga paixão infantil. Ambos vivem em Tóquio e têm por volta de trinta anos em 1984, ano em que se passa a parte principal da narrativa em uma referência ao famoso romance de George Orwel. Aomame e Tengo são igualmente solitários e resolvem o problema do sexo com relações sem amor, ela com homens que encontra em bares e ele mantendo um caso com uma mulher mais velha e casada. Separados desde crianças, o destino dos dois vai se aproximando à medida que o romance progride (o próprio Murakami resumiu absurdamente o motivo do livro com a seguinte frase: "um garoto encontra uma garota, eles se separam e buscam um ao outro").

Aomame ganha a vida como professora de artes marciais para mulheres se defenderem de ataques mas, nas horas vagas, presta serviços para uma estranha organização que protege mulheres agredidas sexualmente em seus lares por maridos cruéis (talvez uma crítica ao machismo da sociedade japonesa), providenciando a "eliminação" dos homens agressores. Aos poucos, através de imperceptíveis desvios da história, ela descobre que está vivendo em um mundo paralelo com duas luas que decide chamar de 1Q84, com a letra Q de "Question mark"; um quê de dúvida, de interrogação. A cultura japonesa da disciplina e autocontrole está sempre permeada pelos personagens, mesmo nas situações mais absurdas. Aomame, por exemplo, domina uma técnica singular para matar, perfurando uma agulha em um ponto preciso da nuca de suas vítimas e provocando a morte instantânea, sem evidência de sangue, o que caracteriza a morte como um ataque cardíaco.

Tengo também é extremamente disciplinado, domina a técnica de escritor, mas ainda não conseguiu escrever um romance original quando recebe uma proposta do editor de uma famosa revista literária para reescrever o romance "A crisálida de ar" de uma bela e enigmática jovem escritora de dezessete anos (disléxica) que, apesar de brilhante e original nas ideias, carece justamente de um texto organizado. Tengo se apaixona pelo livro e decide assumir a empreitada, ciente dos riscos para a sua futura carreira literária. Esta escritora é, na verdade, fugitiva de uma perigosa seita religiosa chamada Sakigake e a notoriedade trazida pelo romance será uma ameaça a todos

(via Alexandre Kovacs)

PUNK GONZALES

Um dia na vida do fotógrafo e skatista crazy Mark Gonzales.

AS CELEBRIDADES DE DANNY EVANS

Dizem que não existem gente feia e sim gente pobre. O fotografo americano Danny Evans resolveu, com a ajuda do photoshop, brinca com a hipotética situação de como estariam hoje astros como Tom Cruise, Kristin Stewart, Madonna fossem pessoas comuns? Sem grana e tempo para investir em dietas, técnicas de rejuvenescimento e produtos de beleza.

RESUMO DO FILME

Se você não gosta de Blockbusters mas quer entender o que acontece no filme, então esse resumo é perfeito para captar toda a história.

SPALDING GRAY, UMA HISTÓRIA DO TEATRO AMERICANO

Programa Alive From Off Center reprisa o monólogo em vídeo "A Personal History of the American Theatre" do ator e escritor Spalding Gray.

Gray se tornou conhecido pelos seus monólogos compostos por poucos objetos de cena, essencialmente uma mesa, uma cadeira e um copo dágua, seus espetáculos consistiam em relatos de sua vida nua e crua. Com boas histórias, carisma e um excelente domínio de palco e narrativa, alcançou sucesso de crítica e público. Seus monólogos foram registrados por cineastas como Jonathan Demme e Steve Soderbergh. Gray morreu em 2004, em circunstâncias que apontam para suicídio.

Em uma entrevista:

"O primeiro impulso para os meus monólogos é a vontade de contar o meu dia. Quando eu morava com Elisabeth LeCompte, que mais tarde viria a se tornar minha diretora no grupo The Wooster Group, eu voltava pra casa e ela me perguntava onde estava, o que tinha feito, e eu lhe enchia de histórias sobre o meu dia. Nós não tínhamos televisão, então éramos o público um do outro. Minhas histórias era obsessivas, compulsivas, eu contava meu dia como no confessionário como uma forma de me aliviar e de seguir em frente. Eu estava limpando e clareando a mente."

EDSON ODA, THE WRITER

Uma das características mais marcantes de Quentin Tarantino é que, mais do que um cineasta, ele é apaixonado por cinema. Cheio de referências, obscuras ou extremamente pop, generosamente compartilhadas em seus filmes, o criador de "Pulp Fiction" e "Bastardos inglórios" ganhou uma nova fonte de inspiração: o brasileiro Edson Oda. Natural de Mogi das Cruzes, no estado de São Paulo, o publicitário de 30 anos participou de um concurso relacionado ao novo longa de Tarantino, "Django Unchained", e produziu o curta "The writer", que derrotou quase 200 concorrentes do mundo inteiro (assista acima). Como prêmio, Oda arrumou as malas e rumou para Los Angeles para encontrar o diretor, assistir às primeiras cenas de sua próxima empreitada durante a Comic-Con, na semana passada, e, de quebra, visitar o set de filmagens.

POSITIVO, YOKO

Yoko Ono.

LEOS CARAX, MELHOR FILME ESTRANGEIRO

O controverso e surreal "Holy Motors", do francês Leos Carax, está longe de ser uma unanimidade entre o público, mesmo figurando em várias listas de melhores filmes de 2012, após fazer sucesso em Cannes. Pois no sábado passado, ele foi eleito o Melhor Filme de Língua Estrangeira do ano pela Associação de Críticos de Los Angeles. Carax não pôde participar da cerimônia, mas enviou um discurso para ser lido: 

"Olá, sou Leos Carax, diretor de filmes de língua estrangeira. Tenho feito filmes de língua estrangeira por toda a minha vida. Filmes de língua estrangeira são feitos por todo o mundo, é claro, menos na América. Na América, eles fazem apenas filmes de língua não-estrangeira. Filmes de língua estrangeira são muito difíceis de se fazer, óbvio, pois você precisa inventar uma língua estrangeira em vez de usar a linguagem usual. Mas, na verdade, o cinema é uma língua estrangeira, uma língua criada por aqueles que precisam viajar para outros lados da vida. Boa noite."

"Holy motors" ainda está em cartaz no Rio, em apenas uma sala.

[via O Globo]

DESENHOS ENTRE IRMÃOS

Desenhos do ilustrador James Hancock com colaboração do seu irmão Tom, que tem Síndrome de Down. Fraternidade é como seus estilos combinam e mesclam um com o outro.